ジョージ・クラム（George Crumb, 1929年10月24日 - ）はアメリカ合衆国の現代音楽の作曲家・音楽教育者。ウェストヴァージニア州のチャールストン出身。少年時代から作曲を始める。イリノイ大学で音楽を学んだ後、ベルリンに短期留学してから帰国し、ミシガン大学で1959年に博士号を取得した。ベルリンではボリス・ブラッハーの指導を受けている。楽譜や音源が安定した売り上げを誇っているにもかかわらず、クラムはもっぱら教師として生計を立てている。ヴァージニア州の大学に就職したのを手始めに、1958年にはコロラド大学でピアノと作曲の教授に就任し、1965年から長らくペンシルヴァニア大学の教壇に立った。1983年にはアネンバーグ大学の人類学教授を務めている。数々の門人でとりわけ著名なのは、オスバルド・ゴリジョフである。1997年に教職を退いたが、2002年の初めに、アリゾナ州立大学の教官として返り咲いた。この間も作曲を続けている。これまで数々の受賞を獲得しており、1968年の管絃楽曲「時と河のこだま "Echoes of Time and the River" 」によってピュリッツァー賞を、「星の子供 "Star-Child" 」によって2001年度グラミー賞現代音楽最優秀作品賞を授与された。楽譜出版社ペータースと専属契約を結んでいる。初期にはアントン・ヴェーベルンに影響されたものの、しだいにドビュッシーやバルトークの作風に触発されて、例のない音色の組み合わせを試みることに興味を奪われるようになり、いくつかの作品では、電子変調された楽器も利用される。また、しばしば演奏家に、風変わりなやり方で演奏することも申し入れている。クラムの作品はしばしば、音楽そのものについてだけでなく、ドイツの作曲家のヘスポス的な演劇的なパフォーマンスについても興味が注がれている。いくつかの作品では、演奏者に対して、演奏の合間に舞台を出入りすることが要請されている。多くの楽譜では、風変わりな記譜法や譜表が使われる。渦巻状や螺旋状の五線譜が使われた作品もある。クラムは歌曲の作曲に、しばしばフェデリコ・ガルシア・ロルカの詩を好んで用いている（1960年代後半の「マドリガル」、1970年の連作歌曲集「子供たちのいにしえの声 "Ancient Voices of Children" 」など）。歌曲の多くは、超絶技巧で鳴らした女性歌手ジャン・デガエターニのために作曲された。クロノス・クァルテットやブロドスキー弦楽四重奏団の録音によって有名になった「黒い天使たち（ブラック・エンジェルズ）」（1970年）は、幅広い音色の探究に対するクラムの興味を実証する作品の一つである。電気変調をともなう弦楽四重奏曲として作曲されているだけでなく、演奏者は様々な打楽器も演奏したり、グラスを弓でこすったりと、伝統的・非伝統的であるとを問わず、様々な方法で演奏することが要求されている。さらには、世界各国の言語で（キリスト教で不吉な象徴である）数字の13を数えることも要求されている。作曲年代が、ちょうど米国がベトナム戦争の泥沼に落ち込んでいた時期であったことから、この作品は反戦音楽とも解釈されてきた。「黒天使たち」と並んで有名な作品の一つが、4巻からなる大作のピアノ曲集「マクロコスモス」である。最初の2巻（1972年、73年）においては、内部奏法の積極的な活用が認められる。「夏の夜の音楽 "Music for a Summer Evening" 」として名高い第3巻（1974年）は、2台ピアノと打楽器のための作品である。第4巻「天界の力学 "Celestial Mechanics" 」（1979年）は連弾曲である。「マクロコスモス」という題名は、明らかにバルトークの「ミクロコスモス」に対比・言及している。「ミクロコスモス」と同じく「マクロコスモス」も性格的小品集である。しかし、この曲集で見出されるのは、バルトークよりも、むしろドビュッシーからの影響力である。とはいえ、求められている演奏技巧は、このどちらの作曲家のピアニズムとも遠く懸け離れていて、電気増幅されたピアノやプリペアド・ピアノのために作曲されている。（クラム自身は、内部奏法を用いたり、ピアノの内部に物体を仕込んで演奏するピアノのことを“extended piano”と総称した。）いくつかの場面において、ピアニストは歌ったり、何らかの語句を叫んだりすることも要求されている。音色の探究や特殊奏法の徹底的な開発で知られ、弦楽器やフルートを喋りながら演奏させることで有名。神秘主義的・悪魔主義的な創作姿勢をとることから、その作風にスクリャービンやメシアンの精神的末裔を見出す評価もある。比較的小編成の室内楽が多く、大規模な管弦楽作品などは少数である。

出典:wikipedia