『ラ・カンパネッラ』（"La Campanella"）は、フランツ・リストのピアノ曲。ニコロ・パガニーニのヴァイオリン協奏曲第2番第3楽章のロンド『ラ・カンパネッラ』の主題を編曲して書かれた。名前の Campanella は、イタリア語で「鐘」という意味である。リストが「ラ・カンパネッラ」を扱った作品は4曲存在するため、以下に作曲された順に紹介する。最終稿の『パガニーニによる大練習曲』第3番は、数多くあるリストの作品の中でも最も有名なものの一つ。『パガニーニの「鐘」によるブラヴーラ風大幻想曲』とも呼ばれる。1831年から1832年にかけて作曲され、1834年に出版された。「ラ・カンパネッラ」を扱った最初の作品である。ニコロ・パガニーニのヴァイオリンの演奏を聴き、大きな衝撃を受けたリストが「僕はピアノのパガニーニになる！」と言い、自らの技術を磨き上げて作り上げたと伝えられる。和音、跳躍などをはじめ、非常に複雑で特殊な技術を要し、演奏者には完成された極めて高度な技術を要求する。詳しくはパガニーニの「鐘」によるブラヴーラ風大幻想曲を参照。テレビ番組の企画に出演した小山実稚恵はこの曲について番組内で「即興から生まれているとしか言いようがなく、右手で弾いたらなんでも無いのに左手を交差するように指示していたり、音でも視覚でも魅せるように意識して、わざと難しくなるように楽譜に書き添えていて、（リストは）真のヴィルトゥオーソだったと思う」と語っている。1838年に作曲された、全6曲からなるパガニーニによる超絶技巧練習曲の第3番。こちらも非常に技巧的であり、左手の同音連打や12度の和音など、リスト以外の人間には弾きこなせないと言われる程の難曲。録音を行っているピアニストは、作曲から170年以上経っている現在においても僅か4名のみである。この版ではパガニーニのヴァイオリン協奏曲第1番第3楽章のロンドの主題も用いている。なお、2014年8月に出版された『リスト/パガニーニ大練習曲集(原典版)』（全音楽譜出版社）では、巻末に本曲の初版が収録されているが、日本国内での出版はこれが初である。詳しくはパガニーニによる超絶技巧練習曲を参照。1845年に作曲された。改作版の『パガニーニの主題による大幻想曲』S. 700ⅱが同年に作曲されている。どちらも演奏の機会は無いに等しい。レスリー・ハワードのリスト全集にのみ収録されている。1851年に作曲された、最も有名な版。『パガニーニによる超絶技巧練習曲』を改訂した『パガニーニによる大練習曲』の第3曲にあたり、異名同音の嬰ト短調で書かれている。今日「ラ・カンパネッラ」として演奏されるほぼ全てがこの作品となる。4つの「ラ・カンパネッラ」の中では最も常識的な難易度に落とされたもので、それと同時にリストは曲全体の構成を洗練し、ピアノの高音による鐘の音色を全面に押し出した。全体として、器用さ、大きい跳躍における正確さ、弱い指の機敏さを鍛える練習曲として使うことができる。最大で15度の跳躍があり、この跳躍を16分音符で演奏した後に演奏者に手を移動する時間を与える休止がないまま2オクターブ上で同じ音符が演奏される。ほかにも薬指と小指のトリルなどの難しい技巧を含む。A（嬰ト短調）-B（ロ長調）-A-B-A-B-A-コーダの簡単なロンド形式で書かれている。用いられる楽想はこれまでの「ラ・カンパネラ」やパガニーニの原曲と比較しても限定されているが、主題が登場する度に様々な装飾を加えることによって単調さを避けている。

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